قصــــتنا


فى سـنة ١٩٢٤، وصل الإسكندرية الأخوان التشـيليان فلسـطينيا الأصل إبراهيم وبيدرو —بدر— لاما، فى طريقهم لبيت لحـــم، وطاب لهما المقـام فقررا الاســـتقرار في المدينة. كان الأخـــوان مولعين بالسينما، فقررا تأسيس شركة إنتاجهم الخاصة. معًا أنتجا، ألفا، وأخرجا الفيلم المصرى الأول، قبلة فى الصحراء، فى ١٩٢٧. انتقدت الصحـافة آنئذ الفيلم معلقة: ”الصورة الوحيدة المصـريّة في الفيلم كانت صــورة الأهرامــات وأبو الهـول“. وعلى الرغم، فقد فتح الأخــوان الباب على مصــراعيه لأجيال قادمة من صناع السينما، عن طريق إتاحة المجال لتجارب الإنتاج السينمائى فى الإســكندرية

بعد حوالى قرن من وصــول الأخوين للإسكندرية، قررنا أن نبدأ مجموعة لدعم جيل جديد من المواهب فى المشهد السينمائى المستقل فى مصر. بوحى من قصة الأخوين لامــا، أسسنا قبلة فى الصحراء. مرجعياتنا المختلطــة أوحت لنا بأن نعيد اســتكشاف اللغة الســــينمائية، والنماذج الإنتاجية بطـــرق جديدة سعيًا نحو رعاية رعيـل جديد من الأصوات والأعمال المثيرة للاهتمام



Our Story


In 1924, two Chileans of Palestinian origin, Ibrahim and Pedro “Badr” Lama, stopped in Alexandria on their way to Bethlehem, where they decided to stay. Being fascinated by the cinema, they founded their own production company in the city. The Lama brothers produced, wrote, and directed the first Egyptian feature film, A Kiss in the Desert, and several other titles. The press would criticize their first movie by saying that “the only image that feels Egyptian is that of the Pyramids and the Sphinx.” Nevertheless, and despite the initial foreignness of these young Latin Americans of Arab origin, they opened a gate for generations to come by establishing a space for film production and cinematic experimentation in Alexandria.

Nearly a century after the two Chileans arrived in Alexandria, a group of filmmakers decided to create a collective to support a new generation of talents in the Egyptian cinematic independent scene. Inspired by the story of the Lama brothers, we established A Kiss in the Desert. Our hybrid backgrounds led us to explore the cinematic language and production models in diverse ways, aiming to foster new voices and works with a critical bias that are aesthetically intriguing.